Poeta dos mineiros de carvão completa 110 anos 

Heitor Saldanha: “Para que a vida cumpra seus desígnios” 

Além dos vários livros publicados, sabe-se que o poeta gaúcho deixou alguns inéditos, sobre os quais o também poeta Sidnei Schneider comenta: “Onde estão esses livros? Não fosse o governo estadual tucano, que sucateou o Instituto Estadual do Livro, haveria disposição prévia para a edição dessas obras e as devidas comemorações públicas ao centenário” 

SIDNEI SCHNEIDER 

Poeta referido em todas as obras de análise da poesia do RS, Heitor Saldanha (1910-1986) completaria 100 anos neste 28 de abril. Morava na chamada Furna 111, Rua Sarmento Leite, em Porto Alegre. Conheci-o nos altos do Mercado Público, ao redor do bar-restaurante que ficava na entrada da FRACAB (Federação Rio-Grandense das Associações Comunitárias e Amigos de Bairro), à época em que o bem-humorado Washington Ayres era o presidente, em 1982. Luis Fernando Prestes foi quem me o apresentou, sorrindo satisfeito dentre a barba asiática, como a revelar as altas qualidades do outro com um toque de amistoso deboche, bem do seu feitio: “É, ele é poeta...” Ao que Dileta, secretária da entidade e líder comunitária da Associação de Moradores da Vila do Respeito, algo orgulhosa do amigo, completou : “Ele foi viver em Arroio dos Ratos, trabalhou como mineiro...” Recém-chegado de Santa Maria, eu não tinha dimensão de quem poderia ser aquele personagem, mas gostei do aperto forte e digno da sua mão. Era um tipo sobranceiro ante os reveses da vida, óculos de aro preto recortados sobre a cara, e um dos vice-presidentes da entidade.

Sobranceiro é uma palavra que combina bem com ele, de vastas sobrancelhas, rosto vincado pelas galerias do tempo, embora despretensioso e humilde. A infância passou-a na região serrana de Cruz Alta, entre bichos e os rios Fiúza e Caxambu. Era o mais velho de onze irmãos, numa família rural que buscava a subsistência, depois migrada para a cidade. O pai, Otávio Saldanha de Vasconcelos, era repentista, tocava violão e cantava, e escrevia bilhetes que o filho achava “incríveis”. A mãe, Dona Amélia Gonçalves Dias Saldanha de Vasconcelos, era descendente do poeta Gonçalves Dias e fazia lá seus poemas. Heitor não foi enviado para a escola, precisava ajudar o pai, e começou a estudar quando adolescente. Em 1939, publicou seu primeiro livro, Casebre, versos iniciais depois renegados.

Telegrafista ferroviário em Porto Alegre, a partir de 1947 integrou-se ao Grupo Quixote, nacionalmente reconhecido e com atuação poética marcante até 1961, junto a Raymundo Faoro, Paulo Hecker Filho, Luís Carlos Maciel, Sílvio Duncan, João-Francisco Ferreira, Vicente Moliterno, Pedro Geraldo Escosteguy, Wílson Chagas, Fernando Castro, Joaquim Azevedo e outros. Em 1951, publica os versos de A outra viagem; em 1953, a novela Terreiro de João sem Lei; em 1954, a premiada novela Apenas o verde silêncio, produção coletiva sob o pseudônimo de Antônio Damião. 

POETA DOS MINEIROS 

Além da literatura, tinha outro encanto: “Sempre me fascinou a vida dos homens que trabalhavam nas minas de carvão”. No início dos anos 50 decidiu trabalhar numa delas, na região de São Jerônimo. “Todos os dias eu descia ao fundo do poço e via como era a vida de um mineiro. Trabalhei ali uns dois anos e meio e encontrei o tema de As galerias escuras. Foi uma forma de sair em busca da poesia, embora não seja necessário que para se escrever sobre alguma coisa se participe diretamente dela” (Depoimento para o fascículo Autores Gaúchos). “Conheci no fundo da mina a luta dos trabalhadores da mineração. Isso me deu uma mais ampla visão de vida e de sentimento humano, temperando melhor meu instrumento de expressão” (Entrevista a Jorge Adelar Finatto). Mais tarde, os mineiros souberam do livro e dos poemas e deram a Saldanha uma lanterna de mina de presente. Uma pessoa chamada Elen, que absolutamente desconheço, me deu notícias dela em 2008, ao comentar um texto que eu havia publicado no meu blogue: “Conheci Saldanha apenas agora, estou indo morar num apartamento que foi dele. A lanterna que ganhou dos carvoeiros ainda está lá, fiquei encantada com a história.”.

Um bom tempo foi necessário para associar aquele poeta da FRACAB, o Saldanha, como o chamavam, ao autor dos versos que releio e investigo. Uma antiga lanterna de metal exposta na minha casa, daquelas movidas a carbureto e oriunda da mesma região carbonífera, recobriu-se de novos significados. Se antes lembrava o trabalho quase desumano dos mineiros, as gravuras de Danúbio Gonçalves sobre o tema, o romance Germinal de Émile Zola, o trabalho infantil nas minas britânicas nos versos de O limpador de chaminés de William Blake, a mina de Criciúma que conheci, o início da sociedade industrial e do movimento obreiro, passou a incorporar a contribuição de Heitor Saldanha.

Em A morte do tocador de carro, tema difícil de ser tratado sem perder de vista a continuidade da luta, a incrível onomatopeia do carro a rolar nos trilhos, que se repete ao longo do poema, afasta a eventual melancolia ao reverberar o seu estrondo:  

O grito estancou o silêncio.

(...)

Escuta,

escuta que ainda se ouve

vir de longe o carro dele

rolando como um trovão 

Esse poema de As galerias escuras (livro escrito em 1954), figurou antes no volume dois (de três) da coleção Violão de rua (1962), organizada pelo poeta Moacyr Felix junto à Civilização Brasileira e vendida aos milhares pelo Centro Popular de Cultura da UNE em estações de trem, centros urbanos e universidades. Saldanha participa ao lado de poetas hoje reconhecidos, como Ferreira Gullar, Joaquim Cardozo, José Carlos Capinam, Afonso Romano de Sant’Anna e outros.

O enlace ético-estético anima Compromisso a um mineiro trabalhando, poema em que define os campos e o público para quem escreve: 

Não quero e nem permitirei por certo

que enfeitem, desfigurem teu semblante.

(...)

Há os que vivem cantando para a morte

enamorados de famintos vermes,

e nós cantamos para não morrer,

para que a vida cumpra seus desígnios.

É muito mais alegre, embora trágico,

quando se canta em meio ao combate.

(...)

Procuro esclarecer nossa linguagem

para que todos possam compreendê-la,

para que façam coro e nos ajudem

todos os que ainda amam sobre a terra

(...) 

No poema Companheiros, a integração entre o poeta-mineiro e seus colegas ganha em qualidade, o que se traduz esteticamente. A palavra “terno”, por exemplo, que designa um dos três turnos de trabalho de uma mina, divididos pelo apito que chama uns e dispensa outros, desdobra-se em “turno”, “interno”, “lanternas” e ecoa seu outro sentido, relativo à terna solidariedade que vai nesse ígneo compromisso: 

Quando o apito da mina

                entrar o fundo da noite

chamando pro amor ou pro trabalho,

embora faça frio

                vão me chamar.

(...)

Quando for a hora de trocar os ternos,

quando o turno fechar seu ciclo interno,

o pão estiver escasso

                e as lanternas

tremerem nesses pulsos combatentes,

saibam que estou à escuta

                em qualquer parte

e sempre trabalhando entre vocês.

Em qualquer emergência,

                em qualquer tempo

podemos compartir nossas tarefas:

trabalhamos às vésperas do fogo.

Por isso meus irmãos vão me chamar. 

RIO DE JANEIRO 

Em 1958 foi morar no Rio de Janeiro com a contista gaúcha Laura Ferreira, com quem havia casado um ano antes. “Aí a vida foi intensa”, comentava. Conheceu Carlos Drummond de Andrade, Aníbal Machado, Clarice Lispector, Ferreira Gullar, Helena Jobim, José Louzeiro, o paulista João Antônio que se mudara para lá, os irmãos Campos e Décio Pignatari. Houve de tudo um pouco nesse tempo: boemia, debates, agitação, poesia. E o nascimento de seu filho, André, título de um poemaescrito anos mais tarde e publicado em A hora evarista (1974): 

 nos parecemos tanto

 eu e meu filho

 que brigamos sem saber por quê

 e nos amamos sem saber por quê

 mas ele é jovem e inteli-gente

 espero um dia

 nos compreendamos sem saber por quê 

Nesse período, o Teatro de Equipe (1958-1962), grupo porto-alegrense composto por artistas que depois teriam projeção nacional, como Paulo José, Paulo César Peréio, Ítala Nandi, Lilian Lemmertz, Nilda Maria e Fernando Peixoto, edita o livro de arte As minas, com dez gravuras de Waldeni Elias e poema de Saldanha. Em Buenos Aires, uma coletânea é traduzida para o espanhol por Atílio Jorge Castelpoggi e publicada no livro Muestra (1963). No Rio de Janeiro, vem a público Nuvem e subsolo (1968), reunião de A nuvem e a esfera e As galerias escuras, retornando o poeta a Porto Alegre no início de 1970.

Um poema escrito para uma grande amiga, originalmente publicado na Folha da Tarde da capital gaúcha, a 7 de janeiro de 1978, serve para exemplificar a necessidade de catalogação da sua poesia esparsa: 

      Ontem morreu Clarice Lispector     

Hoje talvez anoiteça

mais cedo ou

amanheça

maiscedo ou

anoitemanheça.

Hoje não é aqui

nem nunca.

Hoje só não pode ser ontem.

Hoje estou no Treviso

com o Edgar Koetz.

Hoje estou na Volunta

com Zina Loreto.

Hoje estou com o Paulo

na cidade-baixa.

Hoje no 111

estou lendo um romance

de uma bela menina.

Hoje a grande amizade

nasceu de um abraço

na Senhor dos Passos.

Hoje estou com o Grupo

num canto do Huberthus.

Hoje estou com o Mário

no Guaraxaim.

Hoje estou de volta

de onde nunca estive.

Hoje estou sarrafo,

muafo, afo.

Hoje cada instante

tem cara de inseto.

Hoje estou numa serra

entre roças e rios,

hoje sou acidente

e morri de repente.

Hoje cruzei o fundo

das águas extremas,

levaram Vicente.

Hoje sou um instante

vivendo no Leme.

Hoje tenho a cabeça

e os pés numa síntese.

Hoje sou o cavalo

dos meus desajustes.

Hoje sou o estrabismo

que encurva as distâncias.

Hoje estou neste bar

entre gente festiva.

Hoje estou nesta mesa

bebendo sozinho.

Hoje é quando não sei

mais notícias de mim.

Hoje tudo é possível.

Ontem, não.

Ontem, não.

Ontem não é possível.

Ontem não é possível.

Clarice morreu. 

QUINTANA E INÉDITOS 

Mario Quintana e ele eram bons amigos, ainda que não desprezíveis as diferenças poéticas e pessoais: o primeiro mais lírico, talvez o único exemplo de lírico bem-humorado, embora um tanto alheio e até carrancudo no diário; o outro mais voltado aos trabalhadores e ofendidos, com atuação política e de modos serenos, portador de um acento trágico. 

No último livro, A hora evarista (1974), que dá título à reunião de quatro livros de poesia – além desse, A nuvem e a esfera, As galerias escuras e A outra viagem– reflete sobre a sua função: 

      Caminhos 

(...)

darei vida ao delicado

com meu ímpeto agressivo

esse o meu jeito de amar

(...) 

Mais tarde, La hora evarista (1991), tradução dos quatro livros por Héctor Báez, seria publicada em nosso país tendo em vista as nações que fundaram o MERCOSUL, vizinhas do Rio Grande do Sul. 

      Em 1981, ao poeta e jornalista Jorge Adelar Finatto, Saldanha revelou: “Tenho três livros inéditos, engavetados: Galgonda e outros motivos, poesia; Canção para ninar gigante, poemas humorísticos, e o já mencionado Tribino” (o poeta havia citado um trecho, rememorativo da sua infância na Serra do Caxambu). Há registro, também, da existência da novela Fundo de mina. Onde estão esses livros? Não fosse o governo estadual tucano, que sucateou o Instituto Estadual do Livro, haveria disposição prévia para a edição dessas obras e as devidas comemorações públicas do centenário.

Bibliografia:

BERNARDI, Francisco. As bases da literatura rio-grandense. Porto Alegre: AGE, 1997.

BIASOLI, Vitor. Grupo Quixote: história e produção poética. Porto Alegre: EDIPUCRS/IEL, 1994.

FELIX, Moacyr (Org.). Violão de rua II. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1962.

FINATTO, Jorge Adelar. Para não esquecer Heitor Saldanha, o poeta de “A hora evarista” (Entrevista de 1981). www.poaboa.com.br/index.php?option=com_content&task=blogsection&id=8&Itemid=61 : 03.03.2010, 1h29min.

FISCHER, Luis Augusto. Um passado pela frente, poesia gaúcha ontem e hoje. 2ª ed. Porto Alegre: Universidade/ UFRGS, 1998.

Literatura gaúcha. Porto Alegre: Leitura XXI, 2004.

SALDANHA, Heitor. A hora evarista. Porto Alegre: Movimento/IEL, 1974. (Reunião dos livros de poesia A outra viagem, As galerias escuras, A nuvem e a esfera, A hora evarista)

As minas, com 10 gravuras de Waldeni Elias. Porto Alegre: Teatro de Equipe, s.d.

La hora evarista. Tradução e apresentação de Héctor Báez.  Porto Alegre: IEL/ IGEL, 1991.

Autores Gaúchos, v.2, Instituto Estadual do Livro, 5. ed., Porto Alegre: IEL, 1997.

SCHÜLER, Donaldo. A Poesia do Rio Grande do Sul. Porto Alegre: Mercado Aberto/IEL, 1987.

ZILBERMAN, Regina. A literatura no Rio Grande do Sul. 5ª ed. Porto Alegre: Mercado Aberto, 1992.